Entre el 23 y el 28 de septiembre se celebran la Festa Major de Barcelona, o lo que es lo mismo: un macrofestival formado por festivales diversos como Mercè Arts de Carrer, BAM o Música Mercè que dejan constancia de la riqueza cultural de la capital catalana. Desde Binaural, y reexplorando aquello que ya empezamos a abordar en julio, os compartimos una serie de recomendaciones para la semana que nos ocupa.
TARTA RELENA
23 de septiembre
Teatre Grec (22:00 – 23:00)
¿Os imagináis las voces de Marta Torrella y Helena Ros sonando al aire libre en un espacio tan singular como el Teatre Grec? Allí las tendréis esta Mercè presentando un nuevo disco que coquetea con las nociones del pensamiento trágico y que está lleno de personajes que afrontan consecuencias imparables, conocidas y desconocidas a la vez. Todo en una interpretación entre experimental y telúrica en la que suenan tanto el catalán y el castellano, como el italiano, el latín o el ladino. Si veriash a la rana, Beata viscera, Turba mirum o La font son algunos de los temas del disco que seguro interpretarán las artistas en esta velada en el Teatre Grec programada por el BAM.
LIDO PIMIENTA
23 de septiembre
Moll de la Fusta (0:00 a 1:00)
El canto gregoriano y las voces agudas de los castrati han sido dos de las fuentes de inspiración de Lido Pimienta para La belleza, un nuevo disco en el que la música clásica europea y la vida personal de la artista dialogan en un ejercicio sorprendente. Lo ha imaginado una artista que nació en Barranquilla en 1986, que vive desde joven en Canadá y que se dio a conocer en 2017, cuando ganó el Polaris Music Prize (al mejor disco canadiense del año) con el LP La Papessa.
Autora de canciones que hablan de la discriminación por raza o sexo, de la experiencia de la maternidad o de la identidad latina, desde el punto de vista musical combina elementos de folk afrocolombiano con otros propios de la electrónica y el pop sintético contemporáneo. En 2020 publicó el álbum Miss Colombia y, cinco años más tarde, este La belleza, una obra orquestal que ahora lleva al Moll de la Fusta.
QUERALT LAHOZ & WERKHA
26 de septiembre
Avinguda de la Catedral (0:00 a 1:30)
¿Quién habría dicho que se podrían fusionar con tanta naturalidad ritmos que, en principio, parecían tan alejados como el flamenco, el hip-hop y el pop electrónico? Y, sin embargo, una artista nacida en Santa Coloma de Gramenet lo ha conseguido casi sin esfuerzo. La suya es una propuesta rompedora y magnética que le ha dado una proyección internacional. Escuchadla y os encontraréis rodeados de sonidos latinos, flamencos y urbanos, todo ello bajo un aura de coplas y boleros que brotan de sus orígenes flamencos y de su mundo interior.
Queralt Lahoz se nutre de la tradición familiar para construir un puente entre el pasado y el futuro, entre aquel flamenco tan presente en su ciudad y los sonidos urbanos de ahora mismo. Si queréis escuchar una voz que tanto interpreta un bolero, pura emoción, como rapea igual que una estrella del género de los años noventa, no os perdáis a esta artista, en un concierto en el que la escucharéis acompañada de Werkha, un músico de la escena de Mánchester. De hecho, se le conoce tanto como Werkha como por su nombre real, Tom Leah. Es un multiinstrumentista y productor originario de Mánchester y del condado inglés de Cumbria.
GAZELLA
27 de septiembre
Plaza de Catalunya (22:30 a 23:30)
Ni prejuicios ni miedo a la experimentación, y muchas ganas de producir sonidos que os resulten nuevos. Os hablamos de un proyecto musical nacido en Valencia en 2021. Bebe de estilos que van desde el shoegaze y el dream pop de los primeros años noventa hasta el rock/indie alternativo.
En formato de quinteto, en 2023 el grupo editó un álbum homónimo al que ahora sigue Vías, un disco tranquilo que apuesta por la ligereza y que tanto tiene momentos de electrónica y de ambient como remite a la psicodelia y al post-rock de los años noventa. Venid al concierto y escucharéis temas como “Solsticio” o “Volver”.
BIZNAGA
27 de septiembre
Plaza de Catalunya (1:30 a 2:30)
Nacieron en 2012 y, desde sus inicios, han sido una referencia de la escena del punk en castellano, con una trayectoria que reúne trabajos discográficos como Centro dramático nacional (2014), Sentido del espectáculo (2017), Gran pantalla (2020), Bremen no existe (2022) y ¡Ahora! (2024).
Biznaga están en el centro de una generación que ha luchado por llevar los sonidos del punk a un público más amplio. Lo han conseguido a base de melodía, discurso y actitud, elementos con los que han convertido el punk en una forma de canción de protesta de nuestro tiempo. El entusiasmo, el duro retrato de la juventud de Lorazepam y plataformas o La gran renuncia son algunos de los temas de un disco ácido, como suelen ser los de la formación, una especie de nueva crónica del desastre que denuncia las carencias del sistema que nos sostiene, pero que, esta vez, abre puertas a la esperanza e incluye sonrisas y sentimientos redentores.
